Архитектура и дизайн

Сборные дома — не новая концепция в 21 в. Тем не менее, хотя эта фраза была придумана во время промышленной революции, технология только недавно созрела как комплексный процесс проектирования, производства и строительства. Теперь мы используем такие фразы, как эффективность, низкая стоимость и устойчивость, чтобы описать сборные конструкции, но потребовалось много времени, чтобы прийти к этому. Первая фаза сборной архитектуры Несмотря на то, что это относительно новые технологии, сталь и бетон сегодня являются двумя наиболее широко используемыми строительными материалами в мире. Во время технических книг Первой и Второй промышленных революций и те, и другие начали производиться серийно и использоваться по структурным причинам. Поскольку оба материала основаны на литье, сборка является неизбежной частью процесса строительства как бетонных, так и стальных зданий. Благодаря стандартизированным и сборным конструкционным компонентам строительное производство сделало свой первый шаг к автоматизации. Хрустальный дворец — ранний пример масштабного сборного здания. Большая выставка произведений промышленности всех наций проводилась в основном в Гайд-парке в Лондоне, и гигантское здание из стекла и железа не только принимало у себя мероприятие, но и демонстрировало возможности признанной отрасли. Чугунные элементы и стеклянные панели были доставлены на площадку и построены за шесть месяцев, что характерно для быстровозводимых конструкций. После шоу сборный характер конструкции Современная сборная архитектура Вступая в цифровую и информационную эпоху, усовершенствование и обобщение цифрового проектирования и производства подняли концепцию сборных конструкций за пределы ее предыдущего статуса в качестве метода реализации зданий. Вместо этого он стал отдельной методологией проектирования. В сочетании с развитием таких систем, как BIM, которые поддерживают лучшую синхронизацию данных и информации между каждым этапом жизненного цикла здания, эффективность времени и затрат

Сегодня мы собираемся углубиться в историю дизайна и узнать о знаменитой работе Кристофа Пийе «Стулья из мякоти». Прежде всего, давайте узнаем больше о самом дизайнере, Кристофе Пийе. Французский дизайнер начал свою карьеру в конце 80-х, и после долгих лет работы он, наконец, открыл собственное агентство в 1993 году в Париже в возрасте 34 лет. Он работает со всем: от дизайна продуктов и мебели до дизайна интерьеров и декораций. Дизайн стула «Pulp» можно отнести к культовой традиции консольных стульев: с момента своего появления в 1920-х годах этот вид стула стал одной из самых значительных проблем современного дизайна. Он основан на новаторском представлении о том, что люди смогут физически сидеть в воздухе в какой-то момент в будущем. Многие дизайнеры пытались найти все более творческие формы и решения, в том числе Кристоф Пийе, который в своем кресле Pulp предлагает свою интерпретацию этой вызывающей воспоминания

Акт совместной трапезы или совместного приема пищи называется соразмерностью. Сидеть за столом - это практика общения и обмена, которая намного больше, чем простая функция основных человеческих потребностей. В статье Коди К. Делистрати собраны некоторые исследования о важности совместного питания: учащиеся, которые не едят регулярно вместе со своими родителями, больше пропускают школу; дети, которые не обедают ежедневно со своей семьей, как правило, более страдают ожирением, а молодые люди в семьях без этой традиции могут иметь больше проблем с наркотиками и алкоголем в дополнение к более низкой успеваемости. Ясно, что все решаемые проблемы сложны и не должны сводиться к одному элементу. С другой стороны, наличие подходящего места, где можно перекусить, не отвлекающего, - это хорошая отправная точка, по крайней мере, на одну минуту в день, когда вы будете сосредоточены на разговоре и еде. Здесь в игру вступают обеденные столы. В этой статье мы рассмотрим несколько проектов и классифицируем наиболее популярные методы использования этих жизненно важных предметов мебели. В современных домах обеденный стол часто для удобства ставят рядом с местом, где готовят пищу. Мы можем разделить их на категории в зависимости от того, как они сгруппированы в зависимости от планировки, которая различается по размеру, материалам и количеству сидений. Так обстоит дело с Stilt House в Японии, где стол занимает крошечное пространство между кухней и каркасом дома. Обеденный стол расположен параллельно столешнице в Weekend House в Даунтауне Со-Паулу и Casa 1101 от H Arquitectes,

Текстуры всегда имеют значение, особенно при оформлении интерьеров. Текстура - это внешний вид и физическое ощущение объекта. Дизайнеры экспериментируют с текстурами для создания акцентов в своих проектах, делая их более живыми и красочными. По мнению Тиффани Ли, текстура в дизайне интерьера - это создание тактильных моментов, которые вызывают прикосновения. Они относятся к ощущениям, внешнему виду, или консистенции поверхности, материала. Текстуры помогают сохранять ощущение плоского или одномерного пространства. Текстуры используются для создания особой атмосферы и для придания тепла интерьеру. Их сочетание- это не просто комбинирование различных материалов и текстур. Требуется опытный глаз, чтобы почувствовать, какие текстуры сочетаются между собой в дизайне интерьера. «Нет ничего хуже плоского дизайна», - говорит Камилла Кларк, креативный директор Albion Nord. Кларк продолжает: «Попробуйте смешать различные текстуры, например, натуральное льняное полотно с мягким бархатом или прочную кожу с толстой шерстью. Мы используем лен как полотно интерьера. Его натуральные, мягкие и долговечные качества делают его идеальным материалом для обивки больших предметов в

Украшение интерьера — это сочетания и сопоставление различных цветов, оттенков и стилей, самая сложная часть — это найти правильные цвета и правильные оттенки для смешивания. Цветовой круг — это одна из первых вещей, которую вы изучаете, когда начинаете свою карьеру дизайнера интерьера, но иногда кажется, что этого недостаточно.

Давайте сегодня познакомимся с цветовыми сочетаниями, с которыми вы точно не пропустите ни одного кадра. Синий + Бежевый И синий, и бежевый считаются естественными цветами, которые напоминают нам обо всем, что мы любим — о лете, море и песке. Возможно, поэтому дизайнеры так любят это сочетание. Эта цветовая схема также может сделать любое помещение более уютным и привлекательным, что делает ее идеальным мотивом для проекта вашей спальни. Кроме того, бежевый и синий обладают способностью визуально расширять пространство. В результате эту цветовую гамму можно использовать в ванных комнатах с ограниченным пространством и короткими коридорами.

Канадская дизайнерская фирма hcma недавно завершила строительство крупномасштабного деревянного общественного центра в Британской Колумбии, который был сертифицирован как пассивный дом. Общественный центр Клейтона площадью 7060 кв. м в Суррее, часть района Метро Ванкувер, сочетает в себе зоны отдыха и культуры, библиотеку и прилегающие общественные места. Вовлечение сообщества оказало большое влияние на разработку дизайна, и из-за отсутствия отраслевого стандарта hcma разработала собственную структуру социального воздействия для проекта, основанную на концепциях справедливости, социальной интеграции, устойчивости и гибкости. Запущенный и управляемый местным городским правительством, центр включает в себя музыкальные студии и студии звукозаписи, общий репетиционный зал, тренажерный зал и фитнес-центр, тестовую кухню, дошкольное учреждение и присмотр за детьми, деревообрабатывающий цех, общие социальные пространства и библиотеку. Многие из этих общественных программ ранее проводились в разных учреждениях, и город рассчитывает иметь более сильное влияние на сообщество, объединив их вместе. На территории есть общий сад и детская площадка. Массовая деревянная конструкция получила сертификат пассивного дома за ее существенность и сверхнизкое энергопотребление, что сделало ее крупнейшим сертифицированным нежилым проектом в Северной Америке. По данным hcma, конструкция потребляет на 98% меньше энергии, чем средняя производительность аналогичных существующих зданий в Британской Колумбии. «Общественный центр Клэйтона демонстрирует, что возможно, когда мы ставим социальные цели наряду с совершенством дизайна и сверхнизким

Реформа и адаптация пространства представляют собой многие проекты, порученные архитектурным компаниям, и повторное использование уже существующих структур не является чем-то новым. Поскольку функции и потребности меняются с течением времени, необходимы корректировки для удовлетворения новых требований. Независимо от того, насколько техническое обслуживание конструкции в большинстве ситуаций предпочтительнее, чем ее разрушение и новое строительство с самого начала с точки зрения экономики и экологии, логика повторного использования места обычно не распространяется на его части, которые, таким образом, становятся обломками. Согласно Всемирному отчету о состоянии зданий и сооружений за 2020 год, на гражданское строительство в 2019 году приходилось 38% глобальных выбросов CO2 от материалов, конструкций и строительных работ. Однако данные сдерживают выполнение международных соглашений, направленных на сокращение выбросов загрязняющих веществ, подтверждая свою ключевую и стратегическую позицию в этом глобальном кризисе, ставя под угрозу строительную модель в том виде, в котором она осуществляется в настоящее время.

Украинская студия Men Bureau, основанная и возглавляемая Александром Маружененко, спроектировала RYB Apartment, минималистичный и умиротворяющий интерьер с успокаивающей палитрой.

Квартира расположена над коммерческим районом в ЖК «Рыбальский» в Подольском районе Киева, Украина. Это позволило студии лучше использовать пространство, разделив его на два блока: приватную часть (детская и основная спальня с ванной) и общественная (состоящая из просторной кухни-гостиной и санузла и рабочего места. ). Это место предназначено для удовлетворения потребностей и эмоций его жителей, служа местом для разнообразных сценариев повседневной жизни. Основные комнаты связаны друг с другом с помощью материалов и текстур. Men Bureau было поручено создать безмятежное убежище для владельца и его семьи, чтобы избежать их космополитического образа жизни. Основная цель заключалась в использовании натуральных материалов для создания чистой, простой, но неформальной атмосферы. Чтобы получить гибкость и минимизировать чрезмерное разделение и без того компактной квартиры, перегородки были (почти) устранены, в результате чего получилась структура открытого плана с одним центральным модулем, определяющим основное жилое пространство. Этот модуль включает в себя эффективный кухонный гарнитур, обеденную зону, маленькое рабочее место и большую гостиную - это позволяет пространству выполнять несколько функций, не загромождая его. Все комнаты, кроме детской, выходят во двор, который пышно ухожен. Из детской открывается прекрасный вид на Днепр. Эта комната будет выделена как место для медитации для родителей, когда их дети вырастут и уйдут из дома, чтобы поступить в университет. Рабочее пространство в этой зоне расположено таким образом, что естественный свет создает комфортную рабочую среду. Для визуального объединения пространств использовалась единая палитра материалов: березовая фанера, микроцемент, японская плитка KitKat и мрамор Caribbean Calcite. Эти материалы создают лаконичный фон для мебели и осветительных приборов. Во всех комнатах холодные тона микроцемента сочетаются с теплой фактурой штукатурки и дерева. Знаменитые предметы мебели, такие как обеденные стулья Fritz Hansen, кресла Norm Architects 'Co и напольные светильники Pholc Apollo 180, легко комбинируются с

Благодаря растущей популярности близлежащих курортов, город Таки в префектуре Миэ в Японии переживает невероятный рост. Флагманское кафе, которым управляет производитель кодзи риса Уонума Дзёзо, является новейшим - и, пожалуй, самым привлекательным - новым коммерческим пространством, которое присоединилось к волне новых торговых центров и элитных магазинов Кафе спроектировано Ацуши Судзуки из Transit Branding Studio, с освещением от Мизуки Мацуура и специализируется на амазакэ (сладкий ферментированный рисовый напиток, приготовленный с плесенью кодзи) и другие продукты кодзи. Тепло, создаваемое брожением кодзи, традиционной архитектурой и сильными снегопадами Уонума (родной город компании на севере Японии) повлияло на материалы, цвета и формы кафе. Когда микроорганизмы поедают органические вещества, в процессе производства коджи выделяется тепло. Сам рис необходимо нагреть до определенной температуры в течение восьми часов, чтобы пиво получилось отличным. Площадь в 70 кв. м организована вокруг центральной L-образной скамейки, отражающей высокие основы древней архитектуры Уонума, и вместо обычных столиков в кафе вместо крошечных сферических поверхностей. Изящные боковые столики, незаметно прикрепленные к нижней части скамейки, кажутся парящими по пространству. Светильник в виде балдахина сверху заливает комнату теплым светом, имитируя розовое свечение радиатора.

В нескольких часах езды от Мехико дом, заключенный в недрах земли, окружает пейзаж и устанавливает мифический союз между архитектурой и природой.

Чтобы соотноситься с его естественным окружением, которое обрамлено лесистыми горами и устлано полями авокадо, архитектор Франсиско Пардо буквально решил сделать этот загородный дом для молодой пары, чтобы та исчезла в чреве Пачамамы, Матери-Земли центральноамериканских культур, которая покрывает строительство. Частично гипогеальный дом встроен в холм, на котором он стоит, с зеленой крышей, из которой вырастают деревья авокадо: решение, эффективное как с ландшафтной, так и с технологической точки зрения, поскольку оно предлагает оптимальные внутренние тепловые условия в зоне, подверженной значительным нагрузкам. колебания, благодаря тому, что земля на крыше действует как изоляция и поддерживает постоянную умеренную температуру в доме. Объем, заложенный в землю, разворачивается внутри, как огромный контейнер в открытом бетоне, с практичной и гибкой компоновкой благодаря уменьшенным перегородкам. Центральное жилое пространство объединяет несколько смежных комнат: кухню, столовую и гостиную, спальни (основную, детскую и две гостевые спальни) и кабинет. Он имеет выход на панорамную террасу с джакузи и видом на лес. Патио, вырытое в землю на противоположной стороне, дает дополнительный доступ, а также второй источник естественного света и вентиляции. Интерьеры отличаются простым дизайном, не требующим особого ухода, но, тем не менее, привлекательным: открытая бетонная конструкция контрастирует со стенами, покрытыми чукумом, натуральной штукатуркой из региона Юкатана и переработанной необработанной сосновой древесиной; Изготовленная на заказ мебель - кухня, черный металлический камин - демонстрирует тщательное внимание к деталям и стремление создать характерное, почти монастырское, но теплое и гостеприимное пространство. Открытая кабина из

Датская дизайнерская компания Normann Copenhagen открыла новую штаб-квартиру в центре столицы. Это пространство, олицетворяющее душу бренда, место для общения с клиентами и ценителями дизайна, рабочая среда и эксклюзивный ресторан на верхнем этаже с панорамным видом на город.

Проекты корпоративных штаб-квартир, несомненно, являются одними из самых интересных для мониторинга. Это связано с тем, что это не просто рабочие места, но и места, в которых компании передают свои ценности, интегрируя потребителей и пользователей в настройки, выходящие за рамки полезности и основанные на повествовании или опыте. Вы можете найти неожиданные гибриды между типичными офисными и развлекательными зонами и увлекательными функциональными смесями и новыми взаимодействиями между общественным и частным сектором.

Новое корпоративное пространство, расположенное в производственном здании, было построено в 1936 году и ранее использовалось как типография. Работа внутреннего дизайнерского отдела компании сохранила первоначальный характер здания, в частности, один из его архитектурных аспектов с потрясающим живописным эффектом: грубые бетонные кессонные потолки.
Проект проходит на семи уровнях, каждый со своим хроматическим мотивом. Серый бетон дополняют стены мятно-зеленого и телесного цвета, детали рубиново-красного или маково-красного цвета, мебель синего или канареечного цвета. Результатом стал язык, который соединяет классическую, но необработанную архитектуру с коллекциями бренда, отличающимися вневременным дизайном, и сочетает хорошо известные изделия фирмы с множеством новых продуктов.

В результате новая штаб-квартира Normann Copenhagen является обязательной для посещения всеми энтузиастами дизайна, которые хотят раскрыть различные грани датского творчества.

Площадь Элефтерия, спроектированная Zaha Hadid Architects (ZHA), является новым городским и социальным центром Никосии, столицы Кипра. Проект пытается наладить новые связи и является первой фазой более крупного городского плана, который надеется ускорить воссоединение города, который теперь разделен на две части своими оборонительными сооружениями.

Огромные стены Никосии, построенные в средние века и позже реконструированные венецианцами в 16 веке, эффективно отделили древний город от современных районов.

Площадь Элефтерия, расположенная недалеко от центра, находится рядом с венецианским укреплением и древним - в настоящее время сухим - рвом, окружающим старый город. Классический дизайн позволяет любоваться видами на стены, которые считаются неотъемлемой частью характера Никосии. В то же время он открывает ров для публики, образуя зеленый пояс вокруг города.

В результате проект ZHA предоставляет новые общественные места для объединения различных сообществ разделенной столицы.

Благодаря своей неподвластной времени элегантности, интерьеры в черно-белых тонах всегда пользуются большим спросом. Тем более, что цветовую гамму можно использовать в любом стиле интерьера. Однако добиться точно стильного внешнего вида может быть сложнее, чем кажется. Чтобы сохранить свою изысканную привлекательность, эти пространства требуют баланса. Вот несколько идей, которые помогут вам придать стиль.

Поиграйте с масштабированием, чтобы найти правильный баланс

Черно-белый дизайн интерьера предоставляет безграничные возможности, чтобы обманывать глаз и получить желаемый внешний вид. Независимо от того, используются ли они на стенах, потолке или полу, оба цвета могут сделать пространство выше, короче, длиннее или глубже. Белые стены делают крошечную комнату больше, в то время как однотонная мебель и аксессуары подходящего размера создают сбалансированную динамику, которая заставляет пространство чувствовать себя спланированным и собранным. Используйте шаблоны, чтобы встряхнуть Когда дело доходит до декора гостиной в черно-белых тонах, узоры - это хорошая идея, чтобы пространство не выглядело слишком строгим или унылым. Изящные современные линии идеально дополняются интригующими формами, абстрактными деталями и яркой графикой, такой как художественная шестиугольная плитка. Затем, чтобы сбалансировать комнату, соедините их с твердыми материалами. Черное и белое для создания потрясающей ванной комнаты Черно-белые дизайнерские решения также могут быть использованы для создания великолепных ванных комнат. Монохромный узор изящный, элегантный и привлекательный на нейтральном сером фоне. Утонченная простота ограниченной цветовой палитры может быть подчеркнута дискретными естественными узорами таких материалов, как кварц и мрамор. Керамическая плитка с ярким черно-белым рисунком на полу или стене добавит визуального интереса, а искусственное

DAR Architettura превратила квартиру в Турине в жилое помещение с офисом для краткосрочного проживания. Сочетание материалов, различных оттенков и мебели, созданной с учетом архитектурного подхода, определяет дом.

Пол вестибюля, столовой, которая также служит местом для встреч, облицован кирпичом от более ранних реставраций. Стеклянная перегородка соединяет кухню с рабочей и обеденной зонами, разделяя шум и запахи. Стол представляет собой сплошную подвесную поверхность, пересекающую перегородку: на кухне - сталь, с другой стороны - сосновый лес.

Вся мебель спроектирована в виде небольших архитектурных элементов с такими элементами, как крыши и проемы: шкафы имеют наклонные покрытия для облегчения уборки, а центральный коридор, залитый голубым цветом электрик, отличается рядом дверей, открывающихся в перспективе.

Независимо от моды или того, как мы проектируем наши дома, тенденции приходят и уходят. И после двух сумасшедших лет беспрецедентных изменений в том, как мы живем, работаем и играем, неудивительно, что популярные образы и тенденции меняются в новом году. Но, несмотря на некоторые удивительные тенденции, на которые стоит обратить внимание в январе, есть некоторые, которых мы, возможно, хотели бы избежать.

Вот некоторые тенденции, с которыми дизайнеры хотят попрощаться в 2022 году.

1. Белое на белом

В то время как существует минималистская красота с белыми стенами, шкафами, столешницами и т. д., некоторые дизайнеры считают, что эта тенденция исчезнет к 2022 году. С этой целью люди склоняются к ярким цветам, контрасту и привлекательным компонентам, чтобы создать более максималистский стиль. «Белые стены вне времени, но как только вы добавите белые шкафы, белую мебель, белые аксессуары и многое другое, интерьер вашего дома начнет выглядеть непривлекательно», — говорит Эмили Спанос из Emily June Designs. «Переплетение всплесков цвета и доз тепла создает дом, который кажется гораздо более уютным и привлекательным!» То же самое можно сказать и о полностью белых кухнях. Хотя они были популярны в последние годы, дизайнеры заявляют, что их популярность значительно снижается. 2. Минималистский стиль Это не просто «все белое» — минималистский тренд в целом теряет популярность. Философия «меньше значит больше» больше не популярна; вместо этого дизайнеры наблюдают переход к вневременному декору, великому искусству и эффектной мебели, а не к упрощенным элементам. «Минимализм и середина века заменяются тенденцией к внешнему виду, вдохновленному 80-ми и 90-ми годами, максимализму и более традиционным стилям — а-ля «образ великого тысячелетия», — делится Стефани Пуржицки, соучредитель и генеральный директор The Finish. 3․ Резкие линии и макеты Круглые, органичные формы (как в дизайне, так и в декоре) или эффектные предметы с сильными, но более мягкими ощущениями — одна из главных тенденций года.

Известный дизайнер Келли Уэстлер создала пряничный домик в стиле калифорнийского модерна, добавив архитектурный поворот к рождественской классике.

Ограниченный выпуск Gingerbread Dreamhouse был создан Wearstler в результате сотрудничества с шеф-кондитером Марком Таскером из нью-йоркского ресторана Balthazar и предпринимателем Ричардом Кристиансеном из продуктового ритейлера Flamingo Estate, при этом все доходы идут на благотворительность.

Вместо обычного остроконечного коттеджа пряничный домик Уэстлера представляет собой пересекающиеся плоские плоскости невысокого модернистского жилища. Стиль дополняют иллюминаторы и белый матовый фасад в шахматном порядке с клетками разного размера. Вместо обычного остроконечного коттеджа пряничный домик Уэстлера представляет собой пересекающиеся плоские плоскости невысокого модернистского жилища. Стиль дополняют иллюминаторы и белый матовый фасад в шахматном порядке с клетками разного размера. Конструкция полностью сделана из пряников с глазурью в качестве связующего материала. Хотя было сложно придумать дизайн, который был бы прочным и стабильным в этих пределах, Уирстлер обнаружил, что стиль середины века хорошо подходит для этой задачи. Всего было создано сто имбирных домиков мечты, которые доступны на веб-сайте Flamingo Estate за 650 долларов США (490 фунтов стерлингов).

Цветовая компания Pantone назвала Very Peri цветом 2022 года. Это оттенок синего, но большинство людей видят фиолетовый. В этой статье мы представили 6 проектов, в которых дизайнеры добавили в интерьеры эффектные диваны, яркую плитку и плюшевые ковры различных фиолетовых оттенков, демонстрируя универсальность этого яркого цвета.

Студенческое общежитие Resa San Mamés, Испания, автор Masquespacio Bilbao

Masquespacio, креативная студия из Валенсии, использовала свою уникальную технику блокировки цвета в студенческом общежитии Resa San Mamés в Испании.

Стены открытой планировки выложены светло-фиолетовой плиткой, которая, как надеялась студия, будет способствовать развитию у студентов чувства общности.

Фото Masquespacio Апартаменты Гарри Нуриева и Тайлера Биллингера из Crosby Studios, США Владельцы этой квартиры в Нью-Йорке объединили свои отличительные черты в одно пространство, используя яркие цвета, геометрические формы и необычные материалы. Фиолетовые оттенки появляются на стенах, ковре, кожаных шкафах, диване и стеллаже. Цвет выделяется на фоне серых стен и штор в гостиной. Фото Дилана Чендлера Кафе «Кружок», Россия, Эдуард Еремчук и Кэти Питицкая Сиреневый оттенок покрывает мягкие бархатные стены кафе «Кружок» в России, созданное дизайнерами Эдуардом Еремчуком и Кэти Питицкой, чтобы воплотить «сущность пончика» (Круйок - круглый пончик). Пурпурный ягодный цвет олицетворяет глазирование пончиков, а в помещении также есть глянцевая, похожая на тесто, бежевая мебель. Фото Инны Каблуковой

U / U Studio с минимальным вмешательством превратила заброшенное пространство в новый актив сообщества. Заброшенный подземный переход под высокой оживленной дорогой в центре Праги был преобразован в красочную общественную зону, которая поддерживает скейтбординг, баскетбол, BMX, скалолазание и другие виды деятельности. Хотя раньше этого места избегали, теперь есть надежда, что широкий спектр жителей и туристов, особенно молодежь, воспользуются им и почувствуют себя желанными гостями. Реконструкцией руководила местная архитектурная фирма U / U Studio, известная тем, что строит интересные скейт-парки вокруг столицы Чехии и за ее пределами. «Как «архитекторы скейтбординга», мы сразу поняли, что катание на скейтборде и другие виды досуга - идеальный способ оздоровить эту область», - говорит Мартин Хруда из U / U Studio. «Сообщество скейтеров заняло это место сразу после открытия и заботится о нем. Кажется, что привнести в это место новую жизнь и радость, и это место стало безопасным для всех ».

Концертный зал под открытым небом OPEN Architecture с сенсорным дизайном словно выходит из пейзажа.

Часовня звука, монолитный концертный зал под открытым небом, спрятанный в сельской долине в Чэндэ, в двух часах езды к северо-востоку от Пекина, была завершена OPEN Architecture.

Здание, напоминающее образовавшуюся в природе каменистую скалу, вырывающуюся из-под земли, построено из бетона, смешанного с местным заполнителем местных богатых минералами горных пород. Структура, разработанная в сотрудничестве с Arup, состоит из внутренней и внешней оболочки, и каждая бороздка выступает из предыдущего слоя, образуя форму перевернутого конуса.

Владимир Белоусов и Наталья Трофимова спроектировали свой дом в районе Хамовники, в котором светлые тона и чистые поверхности служат фоном для элементов искусства и дизайна. Эти апартаменты принадлежат архитекторам Владимиру Белоусову и Наталье Трофимовой и расположены в историческом здании 20 в в районе Хамовники в Москве. Это первый проект, над которым они работали вместе: квартира, которая служит и домом, и рабочим местом. Жилище площадью 130 кв. м имеет анфиладу комнат и пространств, которые удалось получить после снятия существующих стен. Интерьеры теперь отличаются яркостью, светлыми тонами и полупрозрачными поверхностями. Чтобы спроектировать квартиру, в которой естественное освещение играет заметную роль, архитекторы спроектировали фрамужные окна, которые позволяют свету проникать в коридор и ванные комнаты. Обеденная зона, где стоит стол со стульями, принадлежащие семье или купленные на блошиных рынках, является центром дома и может использоваться как студия или место для отдыха. В интерьерах есть светлые зоны, окруженные стеклянными панелями, например, кухня, которая изолирована от остального пространства и, тем временем, соединена с ним. Есть также открытые пространства, такие как гостиная с книжными полками и домашний кинотеатр, расположенный прямо за дверью. В комнатах представлены холсты и рисунки из коллекции произведений искусства архитекторов (в том числе работы Сергея Жаворонкова), а также экспозиция на рельсах, позволяющая легко заменять произведения